not the same

'not the same': El Dolor de un Amor Transformado

En 'not the same', ROSÉ captura la percepción agridulce de un amor que se deteriora hasta volverse irreconocible. La apertura de la canción, 'Say what you want to, babe, but you know that you're talking in circles', establece el tono para una narrativa llena de desilusión y dolor. Retrata una relación en la que la honestidad ha sido reemplazada por la negación, y las conversaciones se vuelven repetitivas, carentes de significado. El verso pinta al compañero como alguien que se niega a enfrentar la realidad de sus acciones, dejando a la narradora perdida en las sombras de lo que alguna vez fue.

El estribillo, 'Yeah, we had only and nothing but time, but some things just change overnight', está cargado de melancolía. Refleja la fragilidad de la conexión humana, cómo algo tan profundamente arraigado puede desmoronarse tan rápidamente. El tiempo, antes aliado, se vuelve irrelevante ante un cambio irreversible. Ese cambio es doloroso — destaca que el amor, por más duradero que parezca, puede fallar cuando la confianza se quiebra.

Cuando ROSÉ declara 'Shame on me for trusting you once, trusting you twice', surge una nota de autorreflexión. No es solo enfado por las fallas del compañero, sino un reconocimiento doloroso de su propia vulnerabilidad. La confianza, cuando se traiciona repetidamente, se convierte en arrepentimiento. La desilusión repetida no solo refleja las acciones del otro, sino un espejo de la propia esperanza y fe de la narradora, que fueron mal depositadas.

Los versos 'Pick it up, drop your keys, come and get your stuff' simbolizan un cierre. Este momento no trata de venganza o amargura, sino de reclamar autonomía. Es la manera de la narradora de establecer un límite, cortando los lazos persistentes de nostalgia y dolor. La imagen de las 'keys' y 'stuff' transmite una finalidad íntima: el final de espacios y vidas compartidas.

La canción alcanza su punto más vulnerable cuando admite 'I keep on walking through all of the memories that I held of you, and I don’t miss it, the way you felt my love'. Hay una poderosa dualidad aquí: el tirón persistente de los recuerdos, contrastado con la convicción de la narradora de que esos momentos ya no retienen su magia original. Es un triunfo silencioso, una comprensión de que el amor, cuando no es correspondido ni valorado, pierde su belleza.

El cierre, 'Oh, what a shame, nothing's the same', encapsula la emoción central de la canción. No es solo un lamento por un compañero que ha cambiado, sino por la pérdida de un mundo compartido, un sueño mutuo. ROSÉ entrega una reflexión románticamente sombría y melancólica sobre el fin del amor, en la que el desamor, el autodescubrimiento y la resiliencia se entrelazan en cada nota y verso.