Dueños de to'

Desenmascarando la Industria: La Crítica de Sara Socas en 'Dueños de to''

En 'Dueños de to'', Sara Socas ofrece una crítica mordaz y directa a la industria musical y a ciertos comportamientos dentro de ella. La canción comienza abordando el tema del desamor, pero rápidamente se convierte en una denuncia de cómo algunos artistas tratan a sus fans, especialmente a las jóvenes. Socas señala la hipocresía de estos artistas, quienes proyectan una imagen impecable mientras ocultan comportamientos cuestionables tras bambalinas. La referencia al 'diablo que siempre finge' sugiere que las apariencias pueden ser engañosas y que la verdadera naturaleza de estos artistas es mucho más oscura.

La canción también critica la superficialidad y la falta de autenticidad en la música comercial. Socas menciona cómo algunos artistas dependen de un gran equipo de compositores para crear canciones que, a pesar de la colaboración masiva, carecen de profundidad y originalidad. Esta crítica se extiende a la industria en general, que prioriza el éxito comercial sobre la calidad artística. La metáfora del 'patito feo vestido de cisne' ilustra cómo la industria maquilla y embellece productos mediocres para hacerlos más atractivos al público.

Además, Socas aborda la arrogancia y la falsa sensación de superioridad de algunos artistas que, tras un éxito efímero, se creen 'dueños de todo'. La canción es un llamado a la autenticidad y a la humildad, recordando que el verdadero talento no necesita de artificios ni de una imagen fabricada. La referencia a Eminem y Machine Gun Kelly subraya la idea de que el verdadero talento y la autenticidad siempre prevalecen sobre la superficialidad y el marketing. En resumen, 'Dueños de to'' es una crítica feroz y bien articulada de la industria musical y de los comportamientos tóxicos que a menudo se esconden detrás de la fama y el éxito.