Elogio de La Guerra

Reflexiones sobre la Guerra y la Humanidad en 'Elogio de La Guerra' de Silvio Rodríguez

En 'Elogio de La Guerra', Silvio Rodríguez nos presenta una profunda reflexión sobre la naturaleza humana y la omnipresencia de la guerra en nuestras vidas. La canción comienza con una imagen poderosa: 'Pienso boca a boca / Como vida de un ahogado / Del cemento congelado / De ciudades / Y pueblos.' Aquí, Rodríguez evoca la sensación de asfixia y desesperación que puede sentirse en la vida urbana moderna, donde el cemento y la frialdad de las ciudades parecen ahogar la vitalidad humana. Esta metáfora inicial establece el tono de la canción, sugiriendo que la guerra no es solo un conflicto armado, sino también una lucha interna y cotidiana.

A medida que avanza la letra, Rodríguez plantea una utopía donde el amor y la vida prevalecen sobre la guerra: 'Que si mira adelante / Al amor que nos arrastra, / Al sentirnos respirando / Se olvidarían / Las canciones / De guerra.' Sin embargo, esta visión utópica se enfrenta a la cruda realidad de la guerra y la muerte, que parecen inevitables: 'Tiempo de morirse / Es ese paso ensimismado / Donde el hombre es condenado / A morir / Y a reírse.' La contradicción entre el deseo de vivir y la inevitabilidad de la muerte y la guerra es un tema central en la canción.

Rodríguez también introduce una perspectiva extraterrestre para resaltar la absurdidad de la guerra: 'Si algún visitante / De otra estrella nos hablara / Con qué lengua escribiría / La metralla, / Las balas / Y el mundo.' Esta imagen nos invita a cuestionar cómo justificaríamos nuestras acciones bélicas a una entidad ajena a nuestra realidad. La canción concluye con una nota de desesperanza, sugiriendo que la guerra es una constante ineludible: 'Que se vaya el sueño, / Que se vaya el día. / Que vuelvan blindados / Con artillería.' En última instancia, 'Elogio de La Guerra' es una meditación sobre la condición humana, la guerra y la búsqueda de un sentido en medio del caos y la destrucción.