La Canción de La Trova

La Eternidad de la Trova en la Voz de Silvio Rodríguez

La canción 'La Canción de La Trova' de Silvio Rodríguez es una oda a la permanencia y la trascendencia de la música, especialmente de la trova, a través del tiempo. Silvio Rodríguez, uno de los máximos exponentes de la Nueva Trova Cubana, utiliza su característico estilo poético para transmitir un mensaje de esperanza y continuidad. La trova, un género musical que se caracteriza por su lirismo y su enfoque en la guitarra y la voz, es presentada aquí como un elemento eterno, capaz de adaptarse y sobrevivir a los cambios del tiempo y las circunstancias.

En la primera estrofa, Silvio menciona cómo las cosas cambian de color y se transforman con el tiempo, pero destaca que siempre habrá una voz detrás de la guitarra. Esta voz puede ser más visible o más perdida debido a la incomprensión, pero sigue siendo una voz que siente, al igual que en tiempos pasados. Esta idea resalta la conexión emocional y la autenticidad de la música, que trasciende las épocas y las modas.

La segunda estrofa habla de corazones que se sienten detenidos, a pesar de que los tiempos cambian. Aquí, Silvio sugiere que, aunque las circunstancias externas puedan cambiar, la esencia de la comunicación y la conexión emocional, simbolizada por la conversación con el mar, permanece constante. La metáfora del mar representa la inmensidad y la profundidad de las emociones humanas, que siguen siendo relevantes a lo largo del tiempo.

Finalmente, en la tercera estrofa, Silvio reafirma que, aunque las cosas cambien de color y el tiempo pase, la guitarra y la música que se canta con el corazón no envejecen. La guitarra es presentada como un símbolo de la trova, que mantiene su esencia y su capacidad de emocionar, sin importar las transformaciones externas. Esta canción es un homenaje a la perdurabilidad de la música y a su poder para conectar con las emociones humanas de manera atemporal.