Bleed Through

El Dolor de la Pérdida en 'Bleed Through' de SOJA

La canción 'Bleed Through' de SOJA es una profunda reflexión sobre la pérdida y el arrepentimiento en una relación amorosa. Desde el primer verso, el cantante expresa cómo cada vez que toma un bolígrafo, sus pensamientos se centran en la persona que ha perdido. La imagen del espejo, donde solo puede ver a los dos juntos, simboliza la omnipresencia de los recuerdos y la imposibilidad de escapar de ellos. Las páginas que se vuelven rápidamente y las palabras que 'sangran' a través de ellas representan cómo los recuerdos y las emociones se filtran y persisten, a pesar del paso del tiempo.

El estribillo de la canción refuerza este sentimiento de pérdida y arrepentimiento. El cantante se lamenta de haber perdido a su ser querido y se pregunta dónde se esconde ahora. La repetición de 'dime dónde corres, dónde te escondes' sugiere una búsqueda desesperada de respuestas y una necesidad de reconciliación. La mención de 'nunca has dejado mi mente' subraya la intensidad del dolor y la incapacidad de seguir adelante.

A lo largo de la canción, el cantante reflexiona sobre lo que salió mal en la relación. Se pregunta si fue demasiado mandón o si simplemente no estaba listo para el compromiso. La línea 'me enamoré más de los aplausos que de su sonrisa' sugiere que la fama y el éxito pudieron haber interferido en su capacidad para valorar verdaderamente a su pareja. La canción concluye con un sentimiento de soledad y vacío, donde el silencio en la casa y la ausencia de la persona amada se sienten como una constante presencia. La repetición de 'mi alma dice: maldita sea, ella estaba destinada para ti' enfatiza el arrepentimiento y la sensación de que ha perdido algo irremplazable.