Che Bartolo

La Doble Vida de Bartolo: Un Retrato de la Hipocresía

La canción 'Che Bartolo' de Tita Merello es una crítica mordaz y satírica a la hipocresía y la doble vida de ciertos personajes de la sociedad. Tita Merello, una de las figuras más icónicas del tango argentino, utiliza su característico estilo para desenmascarar a Bartolo, un individuo que pretende ser alguien que no es. La letra está cargada de jerga lunfarda, el argot del tango, lo que añade autenticidad y profundidad al mensaje.

Bartolo es descrito como un 'gran viviyo de aspamento', un farsante que intenta impresionar con su apariencia y comportamiento. Sin embargo, el narrador, que también se identifica como un 'reo', es decir, un delincuente o alguien de baja reputación, no se deja engañar por las apariencias de Bartolo. La canción destaca la falsedad de Bartolo, quien se disfraza de 'marqués de bocanegra' para encajar en una sociedad que no es la suya. La letra sugiere que, a pesar de sus intentos de parecer refinado y noble, Bartolo no puede ocultar su verdadero origen y su prontuario, es decir, su historial delictivo.

La canción también toca temas de clase social y autenticidad. Bartolo intenta ascender socialmente y ser aceptado en círculos más altos, pero su pasado y su verdadera naturaleza lo delatan. La referencia a su 'prontuario' y a su padre 'curdela' (borracho) que arrastra su vejez en boliches (bares) subraya la imposibilidad de escapar de sus raíces. Tita Merello, con su voz potente y su estilo inconfundible, nos recuerda que la autenticidad y la honestidad son más valiosas que cualquier intento de aparentar lo que no se es.

'Che Bartolo' es una obra maestra del tango que utiliza el humor y la crítica social para abordar temas universales como la hipocresía, la lucha de clases y la búsqueda de identidad. La canción es un testimonio del talento de Tita Merello para capturar la esencia de la vida urbana y sus personajes, y sigue siendo relevante en su mensaje y su estilo único.