Ligia

La Melancolía y Desapego en 'Lígia' de Tom Jobim

La canción 'Lígia', compuesta por el renombrado músico brasileño Tom Jobim, es una obra que destila melancolía y un aparente desapego amoroso. La letra refleja la complejidad de los sentimientos del narrador hacia Lígia, una figura que parece ser objeto de su afecto y, al mismo tiempo, de su renuncia. A través de la canción, Jobim juega con la idea de un amor no correspondido o tal vez idealizado, donde el protagonista se muestra indiferente a los placeres comunes asociados con el romance, como ir al cine, disfrutar de la música o pasear por lugares emblemáticos de Río de Janeiro como Ipanema y Copacabana.

El uso de negaciones en la letra ('nunca', 'no gosto', 'não sei') sugiere una distancia emocional que el narrador intenta mantener. Sin embargo, la repetición del nombre 'Lígia' y la admisión de haber compuesto una canción a partir de sus sentimientos contradicen esta aparente indiferencia. La canción se convierte en una expresión de la lucha interna entre el deseo y el miedo al rechazo o al dolor que puede causar el amor. La mención de los 'ojos morenos' de Lígia que le causan más miedo que 'un raio de sol' es una metáfora poderosa que ilustra la intensidad de sus emociones y la vulnerabilidad que siente ante ellos.

Tom Jobim, uno de los padres de la Bossa Nova, utiliza su característico estilo suave y melódico para transmitir la complejidad de estos sentimientos. La música acompaña la letra en un baile entre la nostalgia y la serenidad, típico de su estilo, que invita a la reflexión sobre la naturaleza del amor y la resistencia emocional. 'Lígia' es una canción que, a través de su sutilidad lírica y musical, revela las capas más profundas de la experiencia amorosa, marcada por la ambivalencia y la cautela.