Mapas

Explorando el Camino: El Significado de 'Mapas' de Vetusta Morla

La canción 'Mapas' de Vetusta Morla es una reflexión profunda sobre el viaje personal y la aceptación de los errores como parte esencial del crecimiento. Desde el inicio, la letra nos introduce a la idea de encerrar el ruido en murallas de cartón, una metáfora que sugiere la fragilidad de las barreras que construimos para protegernos de las distracciones y el caos externo. La imagen de 'prendido en bobinas sin color' evoca una sensación de estar atrapado en una rutina monótona y sin vida, donde el silencio y la introspección se convierten en una forma de enviar 'postales sin sellar', mensajes que nunca llegan a su destino, reflejando una comunicación incompleta o fallida.

La búsqueda en los mapas que nos dieron al llegar simboliza la búsqueda de dirección y propósito en la vida. Sin embargo, la 'recta sin trazar' representa la incertidumbre y la falta de un camino claro. La repetición del estribillo 'Cada error en cada intersección, no es un paso atrás, es un paso más' enfatiza la idea de que los errores y desvíos no deben ser vistos como fracasos, sino como oportunidades de aprendizaje y avance. Esta perspectiva optimista y resiliente es un tema central en la canción, sugiriendo que cada curva y cada borrador son parte del proceso de encontrar nuestro camino.

El verso 'Desvelo el final, si borro mis cintas de cassette' sugiere la liberación del pasado y la aceptación del presente. Al 'quebrar la lente' que proyecta sombras en la pared, se rompe con las percepciones distorsionadas y se enfrenta la realidad tal como es. La imagen de 'tirar la aguja al mar' y 'ahogar el altavoz' simboliza el abandono de las viejas narrativas y la creación de un nuevo presente. En conjunto, 'Mapas' es una canción que nos invita a abrazar nuestros errores y a ver cada desvío como una parte integral de nuestro viaje personal, recordándonos que cada paso, incluso los que parecen retrocesos, nos lleva más cerca de nuestro destino.