Loco pero no tanto (Freestyle session #21)

Reflexiones de un Loco: La Realidad Cruda de Zaramay

En "Loco pero no tanto (Freestyle session #21)", Zaramay nos ofrece un viaje introspectivo a través de sus pensamientos y experiencias personales. La canción es un testimonio de su vida, marcada por luchas internas, críticas sociales y un fuerte sentido de identidad. Desde el inicio, se percibe un agradecimiento hacia su música como un salvavidas emocional, un refugio en tiempos de adversidad. Zaramay se presenta como un artista auténtico, que no se deja llevar por las modas pasajeras, y que mantiene su lealtad a sus principios y a su país, Argentina.

La letra está cargada de metáforas y referencias culturales que reflejan la realidad social y económica de su entorno. Zaramay critica la superficialidad de la sociedad actual, donde la apariencia y el materialismo prevalecen sobre los valores y la sinceridad. A través de sus versos, denuncia la hipocresía de las instituciones y la corrupción que afecta a los más vulnerables. También aborda temas como la salud mental, la depresión y la soledad, mostrando una faceta más vulnerable y humana del artista.

Zaramay utiliza su música como una plataforma para expresar su descontento con el sistema y para motivar a sus oyentes a luchar por sus sueños, a pesar de las adversidades. La canción es un llamado a la reflexión sobre la vida, la muerte y la importancia de mantenerse fiel a uno mismo. Con un estilo crudo y directo, Zaramay logra conectar con su audiencia, transmitiendo un mensaje de resistencia y esperanza en medio de un mundo caótico y desigual.