Cold

La Lucha Interna y el Peso del Mundo en 'Cold'

La canción 'Cold' de Angelus Apatrida, una banda española conocida por su estilo thrash metal, sumerge al oyente en una narrativa intensa sobre la lucha interna y el peso de las expectativas y problemas del mundo. La letra describe un viaje personal a través de lugares desconocidos y la batalla contra la debilidad, sugiriendo una búsqueda de superación personal que aún no se ha logrado. La metáfora de las 'arenas del tiempo' implica una sensación de urgencia y la inevitabilidad del paso del tiempo, mientras que el 'caos' dejado atrás puede representar las dificultades y desafíos enfrentados.

El coro, con su repetición de 'Cold', refleja un sentimiento de desolación y pesadez emocional, como si el protagonista estuviera abrumado por las responsabilidades y las pruebas de la vida. La canción también explora la dualidad de la existencia y la identidad, donde el individuo se siente dividido entre quién es y quién se supone que debe ser, lo que puede interpretarse como una crítica a las normas sociales y la presión para conformarse. La 'dualidad de existencia' mencionada en la letra sugiere un conflicto entre la autenticidad personal y las expectativas externas.

Finalmente, 'Cold' toca temas de salud mental y auto-reflexión. La mención de 'sueños sangrantes de autoaflicción' y 'vivir en un agujero sin fin' evoca imágenes de depresión y desesperanza. Sin embargo, hay un atisbo de esperanza en la 'hora más oscura', donde la luz se vislumbra y la realidad, aunque artificial, se enfrenta. La canción termina con una expresión de la complejidad de las emociones humanas, donde uno puede amarse y odiarse a sí mismo, y sentir el impulso de huir de su propia existencia.