Kyoumu Densen

La Dualidad de la Existencia en 'Kyoumu Densen' de Another

La canción 'Kyoumu Densen' de Another es una exploración profunda y oscura de la dualidad de la existencia humana, la soledad y la lucha interna. Desde el inicio, la letra nos sumerge en un ambiente sombrío donde el pasado ha terminado y el protagonista se enfrenta nuevamente a la soledad. La imagen de la noche cubriendo todo y la instrucción de no temer a las sombras sugieren una batalla interna contra los miedos y las inseguridades.

La canción utiliza metáforas potentes como 'una muñeca arrojada al mar' y 'un cuerpo rojo de frío' para describir la sensación de estar perdido y manipulado por fuerzas oscuras. Estas imágenes evocan una sensación de desamparo y vulnerabilidad, mientras que la referencia a 'la frialdad de la mano que se une' y 'las uñas ensangrentadas' añade una capa de dolor físico y emocional. La dualidad se hace más evidente cuando el protagonista se pregunta si puede ser visto por el otro, sugiriendo una lucha entre dos partes de sí mismo o entre dos personas en una relación compleja.

La letra también aborda temas de amor y dolor, con frases como 'alguien que ama hasta el dolor' y 'alguien que hiere hasta matar'. Esta dicotomía entre amor y violencia refleja la complejidad de las emociones humanas y cómo pueden coexistir sentimientos contradictorios. La pregunta '¿qué es el pecado?' invita a una reflexión sobre la moralidad y las acciones humanas, sugiriendo que las respuestas no son siempre claras o simples.

Finalmente, la canción concluye con una aceptación de la dualidad y la lucha interna, reconociendo que ambos aspectos son parte de la existencia. La frase 'vivir duele tanto' encapsula la esencia de la canción: una aceptación de que el dolor y la lucha son inherentes a la vida, pero también una afirmación de la voluntad de vivir a pesar de ello.