Woodland Hunter (Part I)

La Dualidad del Alma en 'Woodland Hunter (Part I)' de The Appleseed Cast

La canción 'Woodland Hunter (Part I)' de The Appleseed Cast es una obra lírica que explora la dualidad del alma humana, utilizando metáforas naturales y elementos de la caza para transmitir sus mensajes. La letra comienza con la imagen de un cuchillo de cazador frío, lavado en una lluvia plateada, lo que sugiere una purificación o un ritual. Este cuchillo, que también es lavado en alas y perforado por garras, simboliza la violencia y la lucha inherentes en la naturaleza y, por extensión, en el ser humano. Las garras que se aferran a las gargantas y manos de la muerte refuerzan la idea de una lucha constante y mortal.

El segundo párrafo introduce a un 'niño audaz y descarado' que se atreve a hacer cosas extraordinarias, hecho de lluvia y luz que sopla desde el espacio. Este niño representa la inocencia y la pureza, pero también la capacidad de causar daño y reclamar poder. La lucha interna entre la pureza y la violencia se hace evidente cuando el niño se ve obligado a matar, luchar y esconder su reclamo. Esta dualidad refleja la lucha interna que todos enfrentamos entre nuestras aspiraciones más elevadas y nuestros impulsos más oscuros.

Finalmente, la canción aborda la frialdad del corazón y el deseo de calidez. El narrador habla de un corazón frío y atormentado que sueña con un abrazo cálido, pero que al mismo tiempo está lleno de odio, rabia y bilis, lo que lo convierte en una entidad fría. La declaración 'Pero el frío es hogar y yo soy invierno' sugiere una aceptación de esta frialdad como parte de su identidad. Sin embargo, también ofrece la posibilidad de ser verano y proporcionar calidez, dejando la elección al oyente. Esta dicotomía entre el frío y el calor, el invierno y el verano, simboliza la capacidad humana de elegir entre el amor y el odio, la calidez y la frialdad, y cómo estas elecciones definen nuestra existencia.