Ophelia

La Tragedia de Ophelia: Un Vals Eterno en la Melancolía

La canción 'Ophelia' de Buck-Tick es una obra lírica que evoca una profunda melancolía y belleza trágica. El título hace referencia a Ofelia, un personaje de la obra 'Hamlet' de William Shakespeare, conocida por su trágico destino y su relación con la locura y la muerte. La letra de la canción está impregnada de imágenes poéticas y metáforas que reflejan la fragilidad y la efímera belleza de la vida y el amor.

Desde el inicio, la canción nos transporta a un mundo de ensueño con la llegada de la primavera y la brisa que acaricia las flores. La mención de 'きみ' (kimi), que significa 'tú', sugiere una figura amada que se convierte en el centro de esta narrativa onírica. A medida que las estaciones cambian, la figura amada se transforma en un sueño, y el narrador se sumerge en recuerdos que son a la vez dulces y dolorosos. La repetición de 'きれいなままで ずっとえいえんのまま' (kirei na mama de zutto eien no mama), que significa 'hermosa para siempre, eternamente', subraya el deseo de preservar la pureza y la belleza en un estado inmutable, lejos del dolor y la tristeza.

La canción también utiliza la metáfora del vals y la nieve que cae para describir un baile eterno en un paisaje invernal. Este vals simboliza la danza de la vida y la muerte, donde la nieve que cae representa la pureza y la transitoriedad de la existencia. La imagen de 'まいちるゆきでおけしょうしましょう' (maichiru yuki de okeshou shimashou), que se traduce como 'maquillarse con la nieve que cae', sugiere una aceptación de la muerte como una forma de preservar la belleza y la memoria sin el peso del dolor y la tristeza.

En conjunto, 'Ophelia' de Buck-Tick es una meditación poética sobre la belleza efímera, el amor perdido y la búsqueda de la eternidad en medio de la transitoriedad de la vida. La canción invita al oyente a reflexionar sobre la naturaleza de los recuerdos y la manera en que elegimos preservar lo que amamos, incluso cuando enfrentamos la inevitabilidad del cambio y la pérdida.