Muss es sein ? Es muss sein !

La Música en la Calle: Un Grito de Libertad

La canción "Muss es sein? Es muss sein!" de Léo Ferré es una reflexión profunda sobre la esencia y el lugar de la música en la sociedad. Ferré, conocido por su estilo poético y su crítica social, utiliza esta canción para cuestionar dónde reside verdaderamente la música y cómo ha sido apropiada por las élites. La repetición de la frase en alemán "Muss es sein? Es muss sein!" (¿Debe ser? ¡Debe ser!) es una referencia a Beethoven, sugiriendo una necesidad inevitable y una verdad ineludible sobre la música y su papel en la vida humana.

Ferré comienza la canción preguntando dónde se encuentra la música, mencionando lugares elitistas como salones lustrados y conciertos secretos. Esta crítica a la exclusividad de la música en ciertos círculos sociales se contrapone con su deseo de que la música esté en la calle, accesible para todos. La música, según Ferré, no debe estar confinada a espacios privilegiados, sino que debe ser una expresión libre y popular, resonando en las calles y en la vida cotidiana de las personas.

A lo largo de la canción, Ferré también explora su relación personal con la música y el arte. Habla de su lucha y su búsqueda constante, comparándose con un árbol no datado y un forzado que patibula su corteza. Estas metáforas reflejan su dedicación y sacrificio en la creación artística. La mención de Ludwig (Beethoven) y la crítica a la ortografía y las manchas de vino en las partituras subrayan la humanidad y las imperfecciones del proceso creativo. Ferré concluye con una afirmación poderosa: la música debe estar en la calle, en la vida real, y no confinada a instituciones académicas o elitistas.

La canción es un llamado a democratizar la música, a liberarla de las ataduras de la élite y a devolverla al pueblo. Es una declaración de que la música es una necesidad vital, una verdad que debe ser reconocida y celebrada en todos los rincones de la sociedad.