Vidala de la lluvia

La Nostalgia en la Vidala de la Lluvia de Isabel Parra

La canción 'Vidala de la lluvia' de Isabel Parra es una obra que evoca una profunda conexión con la naturaleza y los sentimientos humanos. La vidala, un género musical tradicional del noroeste argentino, se caracteriza por su tono melancólico y su ritmo pausado, lo que se refleja en esta composición. La letra comienza describiendo la llegada de la tormenta, con la mano de la tormenta borrando en los cerros y los arbolitos del monte aromando gotas de fiesta. Esta imagen poética sugiere una renovación y un ciclo natural que se repite, donde la lluvia trae consigo una sensación de frescura y vida nueva.

Sin embargo, la canción pronto se adentra en un terreno más personal y emocional. Antes de que la lluvia comience a caer, la voz lírica siente una nostalgia profunda por la ausencia de alguien querido. Esta ausencia se convierte en el eje central de la canción, donde la naturaleza y los sentimientos humanos se entrelazan. La lluvia, que podría ser vista como un símbolo de limpieza y renovación, también trae consigo un recordatorio de lo que se ha perdido, intensificando la sensación de soledad y añoranza.

La guitarra, un instrumento emblemático en la música folclórica, se personifica en la canción, llorando penas viejas y nombrando la ausencia del ser querido. Este recurso literario refuerza la idea de que la música es una extensión del alma y de los sentimientos más profundos. La guitarra no solo acompaña la voz, sino que también expresa su propio dolor, creando una atmósfera de tristeza compartida. Isabel Parra, conocida por su capacidad para transmitir emociones a través de su música, logra en 'Vidala de la lluvia' una obra que resuena con la universalidad del dolor y la nostalgia, mientras celebra la belleza y el poder de la naturaleza.