Deja Vu (feat. DJ Drama)

La Dualidad del Éxito y la Ansiedad en 'Deja Vu' de Logic

En 'Deja Vu (feat. DJ Drama)', Logic explora temas profundos y personales, abordando la dualidad de su éxito y la ansiedad que lo acompaña. Desde el inicio, el artista se enfrenta a cuestiones de identidad racial, mencionando términos despectivos que ha escuchado a lo largo de su vida. Esta introducción establece un tono de lucha interna y externa, donde Logic se siente cuestionado y juzgado por su apariencia y su derecho a usar ciertas palabras dentro de la cultura hip-hop.

A lo largo de la canción, Logic reflexiona sobre su carrera en el rap, describiendo cómo la música ha sido una forma de terapia para él. A pesar de haber alcanzado un éxito financiero significativo, admite que sigue lidiando con la depresión y la ansiedad. Esta confesión revela una verdad universal: el dinero y la fama no garantizan la felicidad. Logic utiliza metáforas como 'flow like a river' y referencias culturales como 'Stealth mode like Ellie in Hillcrest' para ilustrar su estado mental y su lucha constante por encontrar paz y estabilidad.

Además, Logic se posiciona como un innovador y una inspiración para una generación que se siente perdida y atrapada en una 'simulación'. A pesar de sus logros, incluyendo múltiples discos de platino y colaboraciones con grandes nombres del rap, el artista expresa un deseo de retirarse y centrarse en su familia. Este anhelo de una vida más sencilla y auténtica contrasta con la presión de la industria musical y las expectativas de sus seguidores. En última instancia, 'Deja Vu' es una meditación sobre la búsqueda de la felicidad y la autenticidad en un mundo que a menudo valora más la apariencia y el éxito superficial.