Depredador

La Dualidad del Amor y la Depredación en 'Depredador' de Silvio Rodríguez

La canción 'Depredador' de Silvio Rodríguez es una obra lírica que explora la compleja relación entre el amor y la depredación, utilizando metáforas poderosas y un lenguaje evocador. La letra describe una escena en la que un depredador inmoviliza a su presa, simbolizando una relación de poder y sumisión. La presa, un cuerpo tembloroso bajo las garras del depredador, representa la vulnerabilidad y la entrega total. Esta imagen inicial establece un tono de tensión y deseo, donde la lujuria y la sed se entrelazan de manera magnífica y quemante.

A medida que la canción avanza, el tiempo se convierte en un elemento crucial. La repetición de 'pasó el tiempo, el tiempo largo' sugiere una espera prolongada y una transformación gradual. La tarde, que simula no reconocer la trama, actúa como un testigo silencioso de la interacción entre el depredador y su víctima. La imagen de un hombre, una mujer, un juego y una cama introduce un contexto más humano y cotidiano, donde la depredación se convierte en una metáfora del amor y la pasión. La tarde, con su rostro de prados de candor y alma de locura, refleja la dualidad de la situación: la pureza y la locura coexistiendo en un mismo espacio.

Finalmente, la canción culmina en una unión carnal y emocional. La 'viva viva rosa de la carne' que se abraza a su destino y los 'jugos del amor' que corren como perfecto vino simbolizan la consumación del deseo. La tarde, que antes era larga y dolorosa, se transforma en un tiempo sin dolores, donde la víctima en amores encuentra una especie de redención. La repetición de 'entre el colmillo que depreda y la piel' refuerza la idea de que el amor y la depredación son dos caras de la misma moneda, coexistiendo en una danza eterna de poder y entrega.