Non-Breath Oblige

La Lucha Interna y Externa en 'Non-Breath Oblige'

La canción 'Non-Breath Oblige' interpretada por VOCALOID, una tecnología de síntesis de voz que permite a los usuarios crear música utilizando voces virtuales, parece abordar temas de conformidad, individualidad y la lucha interna entre la vida y la muerte. La letra sugiere un desdén por la idea de ser querido por todos, lo que podría interpretarse como una crítica a la necesidad de aprobación universal y la pérdida de la identidad personal. La mención de 'kyoushitsu' (aula) y la imagen de dos personas tomadas de la mano en un entorno donde no pueden unirse, evoca la idea de una relación íntima y auténtica en contraste con la violencia y el caos del mundo exterior.

La canción continúa con referencias a la cultura del egoísmo ('jikochuu no kousenjuu'), la violencia normalizada ('koroshi no raisensu') y la historia como una narrativa grandiosa ('soudai na uchiwanori'). Estos elementos sugieren una crítica a la sociedad que glorifica el individualismo extremo y la violencia, y cómo estos aspectos pueden afectar las relaciones personales y la percepción de la felicidad. La repetición de las frases 'ikitai ga shine to iware' (quiero vivir pero me dicen que muera) y 'shinitai ga ikiro to iware' (quiero morir pero me dicen que viva) refleja un conflicto existencial y la presión de cumplir con las expectativas ajenas.

Finalmente, la canción parece hacer un llamado a la resistencia contra la opresión de la libertad individual ('iki o tomeru koto o kyousei suru'), y la necesidad de proteger lo que cada uno ama ('sorezore no suki o mamoru tame'). La repetición de 'non-breath oblige' podría interpretarse como una obligación impuesta de suprimir la propia respiración, una metáfora de la supresión de la vida y la autenticidad en favor de la conformidad. En resumen, 'Non-Breath Oblige' es una reflexión sobre la lucha por la autenticidad y la libertad en un mundo que a menudo exige lo contrario.