Meio Fio

Reflexiones de Vida en el 'Meio Fio' de Rita Lee

La canción 'Meio Fio' de Rita Lee es una profunda reflexión sobre la vida, el pasado y el destino. Desde el inicio, la artista nos lleva a un viaje introspectivo, donde reconoce que lleva consigo su pasado y una parte de su final. Este reconocimiento de la totalidad de su experiencia vital, tanto los momentos recordados como los olvidados, sugiere una aceptación plena de su historia personal. La mención de 'carrego minha morte' y 'o que da sorte eu fiz' indica una conciencia de la mortalidad y de las decisiones tomadas a lo largo de la vida, simbolizadas por 'o corte e também a cicatriz', que representan las heridas y las cicatrices que quedan como testimonio de las vivencias pasadas.

En el estribillo, Rita Lee introduce la imagen del 'yellow submarine', una referencia cultural a la famosa canción de The Beatles, que puede interpretarse como un símbolo de un viaje surrealista y colorido a través de la vida. La luz que la conduce y los dioses que la invitan a bailar en el 'meio fio' (bordillo) entre lo que tiene y lo que debe perder, sugiere un equilibrio precario entre las posesiones y las pérdidas inevitables. Este baile en el borde simboliza la constante lucha por mantener el equilibrio en la vida, aceptando tanto la soledad como la compañía, y encontrando la voz en medio del vacío.

La canción también aborda la conexión intergeneracional, mencionando a su nieta y a su abuela, lo que refuerza la idea de continuidad y legado. La artista se muestra resiliente, avanzando a pesar del peligro y viendo sus aflicciones desvanecerse como polvo. La fluctuación entre creer y no creer en sí misma refleja la incertidumbre y la duda que todos enfrentamos en algún momento. Sin embargo, la luz que la guía y la invitación a bailar sugieren una esperanza y una aceptación de la vida tal como es, con sus altibajos y sus momentos de soledad y plenitud.