Ploft

El Nordeste y su Blues: Un Canto de Belchior

La canción 'Ploft' de Belchior es una profunda reflexión sobre la realidad del Nordeste brasileño, una región históricamente marginada y olvidada. Desde el inicio, Belchior sitúa al Nordeste en una esquina del mapa, una metáfora que subraya su aislamiento y la indiferencia de los 'Reyes del mundo' hacia esta región. La referencia a un 'siglo de luces' contrasta con la oscuridad y el olvido que envuelven al Nordeste, creando una imagen poderosa de exclusión y resistencia.

Belchior continúa explorando la identidad del Nordeste a través de su conexión con el Atlántico, evocando la historia de la diáspora africana, los pueblos indígenas y los jóvenes marginados. La mención de 'un negro blues' encapsula el dolor y la lucha de estas comunidades, utilizando la música como un símbolo de resistencia y expresión cultural. La referencia a 'las venas abiertas de Latinoamérica' es un guiño a la obra de Eduardo Galeano, que denuncia la explotación y el sufrimiento de los pueblos latinoamericanos a lo largo de la historia.

La canción también celebra la vitalidad y la resistencia del pueblo nordestino. Belchior destaca la 'anarquía de cuerpo' y la 'pasión día a día', subrayando la sensualidad y la alegría que persisten a pesar de las adversidades. La 'folia do povo' en la democracia se convierte en una expresión de felicidad y libertad, mientras que la 'radioatividade' de la juventud simboliza su energía y potencial transformador. En última instancia, Belchior sueña con una utopía donde la libertad, la sensualidad y la alquimia de la vida cotidiana se entrelazan, creando un futuro lleno de esperanza y posibilidades.

'Ploft' es una canción que mezcla dolor y esperanza, crítica social y celebración cultural, invitando al oyente a reflexionar sobre la complejidad y la riqueza del Nordeste brasileño y su gente.